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You can stream or buy our films as VoD here:

66KINOS – VoD

Die Zeit vergeht wie ein brüllender Löwe // Time goes by like a roaring lion – VoD

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Environment – by OEIN and PHØNIX16 and noiserkreuser, with video projections by komposter

I had the privilege to film with my handheld moving camera one of two perspectives on this fantastic event. Premiering march 19th 2021 at 8pm (german time) and available during MaerzMusik Festval 2021 as VoD here:

https://www.berlinerfestspiele.de/de/berliner-festspiele/programm/bfs-gesamtprogramm/programmdetail_333465.html

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ein Film von Philipp Hartmann mit OEIN und PHØNIX16 – Deutschland/Bolivien 2021, HD/16mm, 105 Min.

coming soon…

watch trailer here

Im März 2020 kommen 25 junge Musiker*innen des Bolivianischen Experimentalorchesters für Indigene Instrumente – OEIN aus La Paz nach Deutschland, um Konzerte in Berlin und Dresden zu spielen. Wegen der Corona-Pandemie werden die Konzerte abgesagt, kurz danach schließt Bolivien die Grenzen – und die Musiker*innen sitzen für 3 Monate in der Musikakademie Rheinsberg in Brandenburg fest.

Zusammen mit deutschen Kolleg*innen von den Ensembles PHØNIX16 und noiserkroiser nutzen sie die Krise, um verschiedene musikalische Projekte zu erarbeiten – vor allem Improvisationen Neuer und Zeitgenössischer Musik.

Indem der Film die Bühne den Musiker*innen und vor allem der Musik selbst überlässt, und die Kamera Teil des Improvisationsprozesses wird, thematisiert “Aus den 84 Tagen” nebenbei auch die Frage, wie Musik gefilmt werden kann.

Ein Film über Musik als Kommunikationsform in einem Ausnahmezustand.

In March 2020, 25 young musicians from the Bolivian Experimental Orchestra for Indigenous Instruments OEIN came to Germany to play concerts in Berlin and Dresden. Due to the coronavirus pandemic, the concerts were canceled, then Bolivia shut down its borders – and the musicians were stuck in the Music Academy in Rheinsberg/Brandenburg for almost 3 months.

Together with their german colleagues of the ensembles PHØNIX16 and noiserkroiser, they face the crisis developing several musical projects, a big part of them using improvisations in contemporary music.

By leaving the stage mainly to the musicians and their performance, the camera becomes part of the improvisation, also opening up the question of how music can be filmed.

A film about music as a form of communication in a state of exception.

watch trailer here ! (And find a longer version of the trailer here.)

with:

with music performed by:
Andrea Alvarez, Samuel Arce, Álvaro Cabrera, Willy Chura, Miguel Córdova, Adriaana Escobar, Marco Flores, Einar Fuentes, Carlos Gutiérrez, Timo Kreuser, Ariel Laura, Tatiana López, Elba Mamani, Pablo Mamani, Camed Martela, María Victoria Medina, Nikolaus Neuser, Ethan Olmos, Pavlo Olmos, Johann Ortega, Victor Poma, Tracy Prado, Romina Quisbert, Gabriela Reyes, María Riqueza, Isabel Sanjines, Gabriela Saravia, Ariana Tavera, Mariel Terán, Giovanni Yapita

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a film by Philipp Hartmann with Roger Koza

watch trailer here

A staged documentary – or a documentary fiction? – with the Argentinian film critic Roger Koza. The film is as much an intimate portrait of the real Roger Koza made by his friend with an iPhone – as also a fiction where Koza represents an Argentinian film critic spending the first months of a new decade in Hamburg. Accompanied by a strange chorus that comments his actions, and obsessively filming his surroundings with his iPhone, the protagonist experiences longings, joy, encounters, lonelinesses, discoveries and small day-by-day obstacles. Or is he simply trying to make sense of his life?

Ein inszenierter Dokumentarfilm – oder eine dokumentarische Fiktion? – mit dem Argentinischen Filmkritiker Roger Koza. Der Film ist sowohl ein intimes Portrait des echten Roger Koza, von seinem Freund Philipp Hartmann mit dem iPhone gefilmt, als auch ein Spielfilm, in dem Roger Koza einen Argentinischen Filmkritiker spielt, der drei Monate in Hamburg verbringt. Ständig begleitet von einem merkwürdigen Kinder-Chor, der – wie in der griechischen Tragödie – seine Handlungen kommentiert, filmt er wie obsessiv seine Umwelt mit dem iPhone, erlebt Sehnsüchte, Freude und Begegnungen, macht Entdeckungen und meistert die kleinen Hindernisse des Alltags. Oder sucht er einfach nur nach dem Sinn des Lebens?

EL ARGENTINO (2021, 61 min.) – a film by Philipp Hartmann

with: Roger Koza, Helena Wittmann, Elmar Podlasly; Dana Najilis, Ana Izabel Aguiar, Gabriela Campos, Narcisa Hirsch – Songs: Carla&Filippa&Fanny – Direction, photography, music: Philipp Hartmann – script: Roger Koza & Philipp Hartmann – editing: Philipp Hartmann & Herbert Schwarze – sound postproduction: Pablo Paolo Kilian – image postproduction & DCP: Tim Liebe – Production: flumenfilm / Philipp Hartmann – (Shot with an iPhone-SE between january and march 2020.)

coming soon…

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Unser neuer Film virar mar / meer werden – alle Informationen, Aufführungstermine, Trailer, Bilder und mehr auf www.meerwerden.de

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Philipp Hartmanns neuer Film mit dem Titel 66KINOS ist fertig und feierte im Oktober 2016 auf der Viennale seine Welturaufführung. Informationen zu weiteren Festival-Aufführungen und der ab dem 22. Oktober 2017 stattfindenden GROSSEN KINOTOUR durch Deutschland (+ A, CH, NL) immer aktuell auf 66kinos.de oder bei Facebook .

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Die 18. KARLSRUHER KURZFILMNACHT – in der Orgelfabrik Durlach am Mittwoch 3. Juni 2015 um 20 Uhr – zum Thema ARCHITEKTUR

Künstlerisch anspruchsvolle Kurzfilme rund um das Thema Architektur gibt es am 3. Juni im Rahmen der 18. Karlsruher Kurzfilmnacht in der Orgelfabrik Durlach zu sehen. Dabei geht es nicht um einen akademischen Zugang sondern eher um eine sinnliche Auseinandersetzung mit einem Thema, das uns auf ganz verschiedene Weisen im Alltag im wahrsten Sinne des Wortes umgibt. Filmemacher Philipp Hartmann hat wie gewohnt eine bunte Mischung aus ästhetisch und inhaltlich originellen internationalen Werken zusammengestellt. Mit dabei unter anderem eine Auseinandersetzung mit einem ganzen Jahrhundert architektonischer Utopien in der Stadt Wolfsburg im Film von Arne Bunk (fotografiert von der aus Karlsruhe stammenden Kamerafrau Bettina Herzner), eine ganz persönliche Interpretation von Archivmaterial einer Baugenossenschaft im Film „Cronologia“ der Mexikanerin Rosana Cuellar, überraschende Einblicke und Verwandlungen in einem aufgeräumten typischen 50er-Jahre-Reihenhaus im vielfach preisgekrönten Film „Wildnis“ von Helena Wittmann, die schon des öfteren mit Filmen in Durlach vertreten war. Zudem filmische Rundreisen um ein manchmal zu recht, manchmal zu unrecht verkanntes Stiefkind der Architektur unserer Städte – den Kreisverkehr – in Filmen von Volko Kamensky und Johann Lurf, sowie erstaunliche Ansichten einer norddeutschen Hochbrücke von Karsten Wiesel.

Wie immer wird das Programm von Gesprächen mit den Machern der Filme flankiert, diesmal u.a. zu Gast: Bettina Herzner, Kamerafrau von „Bühne Wolfsburg“.

Mehr Infos auf www.karlsruherkurzfilmnacht.de

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am Mittwoch 26. November 2014, 20 Uhr in der Orgelfabrik Durlach!

FAMILIENFILME – mehr Infos hier: www.karlsruherkurzfilmnacht.de

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